本科院校：
长沙师范学院/平均绩点：74
录取院校：
· 皇家艺术学院 艺术与人文
· 皇家艺术学院 视觉传达
· 南安普顿大学 视觉传达
· 皇家墨尔本理工大学 传播设计
· 英国创意艺术大学 平面设计
在院校放榜的那几天，我的生活仿佛被按下了“刷新键”。
每天早上醒来的第一件事，不是刷牙洗脸，而是抓起手机看邮箱。一天中间，我能把邮箱点开十来回，生怕错过任何一点风吹草动。
直到那天早上，我又一次习惯性地点开屏幕，一封来自皇家艺术学院（RCA）的邮件静静地躺在那里。那一刻，我有点不敢相信自己的眼睛，反复确认了好几遍。
“天哪！”我激动地几乎跳了起来，那种感觉真的太不真实了。我立马截图，把这份滚烫的录取Offer发到了我们的作品集群里。老师们也特别高兴，隔着屏幕都能感受到大家的欢呼。
回想这一路，从迷茫到坚定，从崩溃到重塑，这段旅程对我来说，不仅仅是一次升学，更是一场关于自我的修行。
故事的开始，其实并不算光鲜。
本科我在长沙读书，学的是偏环艺的方向，做博物馆展示设计、室内设计这类比较落地的东西。我不喜欢那个专业，觉得坐在教室里都是煎熬，成绩平平，也没拿过什么奖，纯属“摸鱼”度日。
毕业那年，我经历了考研失败。因为实习和其他琐事，最终没能上岸。那段时间挺难受的，对未来充满了迷茫。也就是在那时，留学的念头开始在脑海里打转。
其实我很早就加了潘老师的微信。那天，我在原来的学校附近做毕业设计，心情很低落。潘老师听说我考研失败了，又知道我就在附近，她没有一上来就跟我推销课程，而是说：“要不要请你喝杯奶茶？”
那杯奶茶，还有她对我说的那句“你一定可以的”，像是一道光照进了那个灰暗的夏天。相比于其他机构因为我没及时回消息就删好友、或者嫌弃我均分低，潘老师给我的感觉太温暖了。
于是，2024年6月，我正式来到了ACG。
虽然本科是环艺，但我决定跨专业申请视觉传达（Communication Design）。
很多人可能会觉得，现在流行交互、跨学科，为什么还要选看似传统的平面？其实在本科接触平面内容时，我就对它产生了浓厚的兴趣。而且，我觉得设计是相通的，我想学点自己真正喜欢的东西。
均分不高、背景不强
我为什么10天就能拿到offer？
虽然我的均分不高，本科背景也不算强，但我最终拿到了皇艺（RCA）、英国创意艺术大学、南安普顿、皇家墨尔本理工（RMIT）等多所名校的Offer。尤其是南安普顿，我12月10号左右提交，20号就收到了Offer，速度快得惊人。
我想，这大概是因为我的作品里藏着真实的“人”吧。
我的创作风格偏向人文、情感和亲密关系。我是个高敏感类型的人（MBTI是INFJ），喜欢独处，喜欢观察。我觉得大家看我的作品应该能产生共情。
比如我做的第一个项目，是关于女性情感的。我不想做那种千篇一律的女性议题，我想表达那种隐秘的、私人的感受。但我找不到合适的媒介，老师就一直陪我头脑风暴，最后我们想到了陶瓷片。
我不是学纯艺的，一开始做的陶瓷片简直“惨不忍睹”，抹都抹不匀。但我没有放弃，自己买材料在家里练，做了几十个小样，最后成品的质感非常棒。当我把那些模仿女性胸部形态的陶瓷片拿给朋友看时，她们说感受到了那种隐秘的情绪共鸣。
除了情感共鸣，我觉得“新颖”也很重要。虽然我的五个项目主题——亲密关系、数字化、代际沟通等——看似常见，但我用的媒介和表达方式都很独特。我不做传统的平面排版，我玩陶瓷、做装置、搞实验影像。
只要你愿意去学新的东西，哪怕是跨专业，也能做出让招生官眼前一亮的亮点。
这看起来顺风顺水的背后，其实藏着无数次崩溃和自我怀疑。
让我最头疼的，是那个关于“数字时代下情感体验从感知到量化”的实验影像项目。
老师布置的任务让我犯了难：制作实验影像，并投影在可交互的动态布料上。我完全摸不着头脑，对“实验影像”的概念很模糊。
我最初拍出来的东西像Vlog，在老师那里根本就不过关。我真的焦虑到不行。陈老师就手把手地教我，从拍摄角度到剪辑逻辑。我把自己逼成了一个“编导”，把视频当成论文来写，列好大纲，每个部分要有逻辑闭环，再去找素材、用艺术手法表达。
真正的挑战在于落地实践。这个装置体量不小，需要用舵机控制布料的动态，还涉及代码编写。
作为一名设计专业的学生，这些机械和编程知识对我来说完全是陌生领域。但我告诉自己，与其被大难题吓倒，不如把它拆解成一个个可执行的小目标：今天攻克代码逻辑，明天理清机械结构。最终做出来的时候就会被惊喜到。
💡 除了技术上的难，还有思维上的痛
我是个感性的人，逻辑思维比较薄弱。25年10月参加的皇艺大师班，对我来说是一次思维的洗礼。
大师班教我如何运用批判性思维（Critical Thinking），去思考一个设计从概念到落地的全过程。
在大师班里，我做了一个关于“中国家庭代际沟通困境”的项目。我做了一个VR空间，让父母和孩子可以在虚拟世界里互换角色，站在对方的角度去理解情感。这个项目不仅补足了我逻辑上的短板，也让我学会了更理性地去处理设计问题。
💫 当然，还有那个差点撑不下去的夏天
去年夏天，我生病了，身体不舒服，又要赶作品集，还要学雅思。多重压力下，我彻底崩溃了，跟我妈哭诉不想学了。
我妈把这事告诉了潘老师。潘老师马上来找我，她没有催进度，也没有讲大道理，就是单纯地安慰我，给我提供情绪价值，告诉我：“你一定能学出来的，别怕。”
我觉得情绪价值这个东西，真的不能用物质衡量。如果没有潘老师当时的精神支持，我可能真的很难坚持下来。
在ACG的这段日子，有很多画面让我难忘。
记得做小组项目的时候，我们几个女孩子就抱着电脑去星巴克。大家熬夜熬到很晚，虽然身体很累，但那种为了同一个目标努力的氛围真的很好。
有时候在校区，大家熬到晚上11点多，围坐在一张桌子上，各做各的项目。累了就抬头聊两句，互相给点灵感。那种“你不是一个人在战斗”的感觉，特别温暖。
如果要问我，这段经历给我带来了什么最大的改变？
我想，不是那几张Offer，而是我变成了一个情绪更稳定的人。
以前的我，遇到问题先暴躁，先生气，先崩溃。但做作品集的过程磨练了我。现在的我，遇到问题会先把情绪放在一边，优先想办法解决问题。因为我发现，情绪除了内耗，没有任何用处。
这种改变，我觉得比学到任何软件技能都重要。它让我变得更加理性、更加坚韧。
关于未来的学业规划，我最终选择了南安普顿大学。
虽然皇家艺术学院的声誉如雷贯耳，但我更倾向于务实的职业路径——我并不打算成为一名艺术家，而是希望进入大厂工作，在江浙沪地区开启自己的职业生涯。
经过多方调研和了解，我发现南安普顿大学的Communication Design专业，无论是课程设置还是行业对接，都更贴合我的职业目标。它既紧密衔接就业市场的需求，也与我未来的发展方向高度契合。
不要把作品集想象成一个不可逾越的高山。 它其实就是把你脑海里的想法落地的过程。把它拆解成每天的小任务，设定好DDL，多问老师，多去尝试。
还有，一定要保持项目的连贯性，让每个项目之间环环相扣，这样才能形成你独特的个人风格。
最重要的是，不要沉溺于困难，要沉迷于解决问题。 当你把情绪放在最后，把行动放在最前，你会发现，那些看似遥不可及的Offer，其实就在不远处等你。
#艺术留学 #皇家艺术学院 #RCA #皇家墨尔本理工大学 #南安普顿大学
#ACG留学案例 #ACG艺术案例 #ACG学员申请 #ACG26fall申请
↗↗硬核录取！狂揽新加坡国立大学9枚offer，ACG学子实力闪耀全球
↗↗独奏者→协作者，跨专业逆袭，我拿下RAM/圣三一拉邦等4枚英国音乐名校Offer
